成忠臣：画家与树木和石头邂逅之后，作品才能留传后世！

作品会说话

传统意义上的中国画在本质上是一种“功夫”画，中国画的衰落，是从五四运动以来百年间开始，所有的种种探索都是失败的，这些探索都是不可延续。中国画当前的乱象与喧争都是与“功夫”失却，以及对“功夫”的误解和遗忘有关。“功夫”是贯穿中国所有传统艺文学问的“精髓”，在如今，它成为武术的代名词。“功夫”蕴含先哲前贤对生命宇宙的深邃参悟，其意是以勤奋努力到达炉火纯青之境。

成忠臣作品

    今天的中国画，热闹非凡，人人大讲创新、讲风格、讲个性，然而抬眼望去，画面非污即浊，功力薄弱，不是粗陋就是琐纽，用笔生硬刻板、草率幼稚、揉捏造作、不堪反复欣赏，乃至无法品读，原因所在：“功夫”失却，一言以蔽之——没有“功夫”。

成忠臣作品

所有美院都在素描教学，不重视传统文化，学子们不懂传统文化，以至于把看家本领“功夫”弄丢了。但一百多年来，几乎所有中国传统文化领域，都经历了同样的命运，这是受西方思潮侵害。一些人用现代西学的思维方式知识系统对中国传统知识谱系的“全面解读”，以“重构”和“替换”来进行所谓的文化“融合”。这实际上是在对传统中国文化缺乏了解情况下，以西学附会中学，套用西方的那套东西来看待整理中国传统的思想资源。这一倾向导致全体国人对传统更加陌生疏远，不甚全面了解。

成忠臣作品

中国文化在追求所谓“进步”的百年历史进程中，成功地实现了“自废武功”，各大美院考试也只考素描、色彩，不考书法、古文。中国画的品鉴体系，从书画同源，书法用笔写意，从气韵到神采，到格调境界，都是围绕“功夫”这一核心建立起来的。现今的“自废武功”实际上是等于废了自己整个语言系统，而以他人的标准为标准。

​成忠臣作品

中国画废却“功夫”，是从打倒传统开始，若要重拾“功夫”，也必须从重新认识传统开始。“功夫”以法度为起点，法度为“功夫”之极诣。中国传统文化文人画的“功夫”在用笔用墨上十分重视，强调笔墨从书法中来，“技进乎道”是对“功夫”最好的解释。几千年来的学画人都是从学古人，然而师造化。师古人是学法度规矩，获得“功夫”的进阶，然后是具备学问化境达到高度。古人注重画中的书卷气息，而书卷气是以学问涵养出的。传统的中国画是与学问和很多知识捆绑在一起的，是大器晚成的一门艺术和哲学。

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古人绘画所用材质能流传千年不腐，而且年代越久越古朴，而现代的材料创作的画仅几十年光景。在民国以前的宣纸是真正意义上的檀皮制作，而现今资源少，僧多粥少，加上工业化生产，商家追求低成本，高利润，都在弄虚作假。在古时生产宣纸工艺流长，纸是成年累月晒出来的，而现在全是机器加工出来的。古宣随岁月会发灰，发黄，会有黄斑。因为那时的宣纸生产不是现今的全用化学原料和漂白剂，那时是一种叫杨桃藤树中提取树汁制剂分张，在古时称药，现这工艺已失传。现在生产宣纸改用化学试剂分张，用杨桃藤树汁分张出来的纸，年代久了会自然发黄，显得古色古香。

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几千年来，我们的祖先就开始使用天然矿石色作为绘画材料，它是从青金石、绿松石、孔雀石、鸡冠石这些矿物中磨取出来的，如今画盲，藏盲普遍，没几个人真正了解这些原始之美的矿物宝石色绘画颜料。这种颜料在中国有三千年历史，用这种原料创作出来的画永远不变色，年代越久越鲜艳，而现在的化学色，会变色、掉色、褪色，遗憾的是，现在很多画家一辈子也没用过矿物石色，用都不会用。矿物石色颜料是大自然亿万年天地日月产生出来的，是带有天地灵光，是有灵性的。

成忠臣作品

    古时的绘画材料，宣纸来自树木，颜料来自宝石，全来自天然，蕴含天地的能量和生命密码。只有用这种天然物质创作出来的画作，才能与中华文化中的天人合一精神组合，成为绚丽多彩、典贵高雅能体现出东方精神。用这类物质创作出的画作，是我们东方浪漫情怀的高贵体现。当一个画家与自然密码的能量完全组合，其人文精神才能完全呈现出来。

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